SPINOSA

1939  Nace el 5 de Febrero en Bucaramanga, Santander. Hijo de un herrero, Guillermo Martínez y una comerciante, Bethzabe Espinosa. Vive su niñez y mayor parte de su juventud en Bucaramanga. Su mamá lo registra con el apellido de ella "ESPINOSA" porque su padre no llega a tiempo para el trámite del registro.

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1946 Ingresa al colegio Virrey Solís en donde pinta su primer cuadro, las carabelas “la Niña, la Pinta y la Santa María”.

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1949 En el colegio, a la edad de 10 años su profesor de dibujo le solicita dirigir la clase.

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1950 Entra a estudiar a la academia de Bellas Artes de Bucaramanga motivado por uno de sus profesores del colegio. Recibe clases con el maestro Oscar Rodríguez Naranjo y el escultor Carlos Gómez Castro.

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1954 En enero muere su madre, una mujer emprendedora y para él inolvidable por su espíritu aguerrido. Viaja a Medellín en donde se gana la vida unos meses vendiendo pequeñas pinturas. Tres meses después regresa a Bucaramanga.

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1955 Trabaja en el taller de herrería de su padre, donde invierte su tiempo libre pintando. Vende sus cuadros y decide retirarse del colegio para dedicarse tiempo completo a pintar y a estudiar los grandes maestros, principalmente de la pintura, así como la vida y obra de escultores, arquitectos, músicos y en general artistas nacionales e internacionales, a la vez que continúa disfrutando de su segunda pasión, la lectura.

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1956 Entra a trabajar en un taller de producción gráfica, donde demuestra su gran habilidad para el dibujo. 

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1957 Se reintegra una vez más a la academia de Bellas Artes. Presta el servicio militar en Ibagué, en el Batallón  de Infantería No.18 Jaime Rooke, su labor dentro del ejercito es como dibujante de cartas topográficas y planos.

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1958 Culmina su ciclo militar. Regresa a trabajar medio tiempo en el taller de herrería de su padre y vende sus primeras pinturas en galerías de arte. 

1958 Visita la colección de arte del Banco de la República donde aprecia las pinturas de los artistas más importantes de la época como Botero, Negret, Manzur, Roda, Obregón, Guillermo Wideman y otros.

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1959 El padre Medardo Lizcano le encomienda pintar el mural del altar de la Iglesia del municipio de San Andrés. Así mismo es contratado para pintar los altares de la Iglesia de los municipios de Río Negro y Vetas, en Santander. Entre otros trabajos están los murales que pintó en distintos colegios de Bucaramanga.

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1960 A sus 21 años, aparece la primera publicación sobre su obra en el periódico “Vanguardia Liberal” titulado: “Guillermo Spinosa, pintor moderno” por su obra “cámara ardiente” alusiva a la época de la violencia en Colombia. Participa en el Salón de la Frontera, en Cúcuta, con la pintura la “Flor del hijo”, donde obtiene Mención Especial.

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1960-1964 Participa en diferentes exposiciones colectivas. Vende varias obras de arte al español Juan Calvo promotor de arte.

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1965 Se casa con la artista bumanguesa Carmen Cecilia Rincón Ortíz, establecen su residencia por ocho años en la ciudad de Medellín en donde entabla amistad con varios artistas de la región. Visita galerías y museos, entre ellos el Museo Zea, actual museo de Antioquia, conociendo allí obras de destacados artistas nacionales e internacionales, entre los cuales se destacan: Débora Arango, Pedro Nel Gómez, Ignacio Gómez Jaramillo.

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1966 Inicia de forma activa la inversión de alguna parte de su dinero y tiempo en la adquisición y lectura de colecciones de libros de arte especializados, biografías de artistas y tratados de arte desde la filosofía ampliando su alfabetización visual y conocimientos en historia del arte, estilos, técnicas, estética. De esta manera a lo largo de su vida fue aumentando su Biblioteca personal, fuente de asombro y consulta permanente hasta sus últimos días de vida.

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1967 Es invitado a participar en la exposición individual de la Galería Xoximos en Medellín.

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1969-1971 Visita las bienales de Arte en Colombia. Admira expresiones artísticas diferentes a la pintura. Conoce las obras de Marta Minujín, Luis Tomasello y hermanos Arnoldo y Gio Pomodoro.

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1971 Es invitado a exponer en el Salón Griber en Amsterdam, Holanda. Expone en Tallerié en Miami y en el New Art de Chicago, Estados Unidos.

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1972 Estudia, profundiza y explora en nuevas formas e ideas de expresión artística motivado por las obras que conoce en las Bienales de Arte.

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1973 Expone en el Centro artístico de Miami en Estados Unidos y participa en el Salón Nacional de Arte Joven en Medellín. Regresa a Bucaramanga a cumplir el sueño de construir su estudio taller y su casa, lejos de la ciudad, en una zona campestre de la Vereda La Mata del Municipio de Piedecuesta, donde establece su hogar y su estudio taller de arte, en medio de la tranquilidad y la naturaleza. En esta época se interesa principalmente por la investigación y aplicación de técnicas como el collage o ensamble.

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1977 Participa en exposiciones colectivas, en la Galería de Arte Latino en Buenos Aires, Argentina. Viaja a Venezuela en donde realiza exposiciones colectivas, en el Salón de Fedecámaras y en la Galería Armando Reverón.

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1978 Es invitado a exponer en la Galería Arte Autopista en Medellín. Continúa con la experimentación y búsqueda de materiales y colores que van perfilando su identidad temática y evidencian el inicio de un proceso creativo muy versátil a lo largo de los años.

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1979 Expone en la Galería El Callejón en Bogotá.

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1980 Participa en el Salón Nacional de Artes Plásticas en Bogotá. Realiza una exposición individual en la Biblioteca Luis Ángel Arango de la misma ciudad. Expone en la Galería El Callejón, Norte de Bogotá. Participa en el III Salón Nororiental de Bucaramanga. Participa en el I Salón Nacional del Museo de Arte Contemporáneo, Mac.

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1981 Expone en la Cámara de Comercio de Bucaramanga. Participa en el Salón Nacional del Museo de Arte Contemporáneo y el jurado conformado por los artistas Santiago Cárdenas y Manuel Hernández, y el crítico de arte Germán Rubiano, le otorgan el Primer Premio Nacional de Arte a su obra titulada Fósforo.

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1982 Expone en la Galería Escandia en Bogotá. Es invitado especial para participar en el Salón de Escultura del Banco Cafetero en Bogotá.

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1983 Participa en el I Salón Fusader en Bucaramanga. Hace parte de la exposición colectiva de la Galería Iriarte en Bogotá.

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1984 Participa en el Salón Nororiental en Pamplona, Norte de Santander. Viaja a Europa y conoce las obras originales de los grandes maestros que han hecho historia en el arte a nivel mundial.

Su inagotable capacidad laboral, le permite conjugar casi de manera paralela la actividad de pintar y la experimentación con las figuras y formas tridimensionales. Continua su exploración y experimentación con las tres dimensiones, encontrando otra forma de expresión y representación de sus ideas estéticas. 

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1985 Participa en el II Salón de Fusader en Bucaramanga. Expone en el XXIX Salón Nacional de Artes-visuales en Bogotá, el la Galería Callejón Norte y en Navidarte en Bogotá.

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1986 Expone en la Galería Arte Autopista en Medellín. Así mismo, continúa con su exploración y experimentación con las tres dimensiones, encontrando otra forma de expresión y representación de sus ideas estéticas. 

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1987 Expone en la Alianza Colombo-francesa en Bucaramanga. La embajada de Francia en Colombia le hace un reconocimiento a su obra. Es invitado especial para exponer en Biarritz, Francia. Expone en la II Bienal “Obras-traje” en Medellín. Participa en la convocatoria nacional para la ejecución del monumento en homenaje al maestro José A. Morales. Obtiene el primer premio y el derecho a realizar al obra.

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1987 Inaugura en el Parque de los niños del Municipio de Bucaramanga, la escultura “EL CLAVIJERO DE TIPLE”  estructura de hierro, concreto y cerámica de 9 metros de alto, en homenaje al músico colombiano José A Morales. Obra que hoy día es representativa de la ciudad y es monumento nacional haciendo parte del legado artístico que el maestro Spinosa aporta a su región.

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1989 Realiza en el exterior del edificio de la Alcaldía de Bucaramanfa, la escultura “RUEDAS” como homenaje a éste invento que impulsó el desarrollo de la civilización. Realiza tríptico de gran formato interviniendo tres murales en el Capitolio Nacional de Colombia, en Bogotá. El tema de la obra está inspirado en las regiones andina (amarillo), amazonía (azul) y caribe (rojo) de Colombia, teniendo como paleta para cada uno de los murales la predominancia de un color de la bandera tricolor.

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1990 Expone en la Galería Eclipse en Cartagena. Es invitado a exponer sus esculturas en la Galería Taller de Máximo Florez en Bucaramanga. Realiza la escultura “Azadones” en Cajicá, Cundinamarca. Fusader le otorga el Reconocimiento a su pintura y escultura.

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1993 Es seleccionado para participar en el Salón Nacional en Bogotá. Participa en exposición colectiva en el Museo de Arte Moderno de Bucaramanga. Realiza en la fachada del edificio de Telecom de Bucaramanga, el mural “CENTRAL”  inspirado en las antiguas centrales de telecomunicaciones y las formas encontradas en algunos tejidos de la cultura guane.

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1994 Es seleccionado con la escultura “TUBOS Y TUERCAS” por la crítica de arte Ana María Escallón para representar a Colombia en la Cumbre Iberoamericana de Presidentes. Participa en el II Salón Domingo Moreno Otero en donde por la gran calidad y maestría en la ejecución de su obra escultórica es calificada como “fuera de concurso”. Expone en la Galeria Winckelmann y en el Centro Colombo Americano en Bucaramanga. Realiza la escultura “DOBLE VÍA” Baranda Cinética del viaducto “La Flora” en Bucaramanga.

1996 Participa en exposición colectiva de la Biblioteca Pública Gabriel Turbay en Bucaramanga, actualmente Instituto Municipal de Cultura y Turismo.

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1997 Expone en el Congreso Nacional de la República con 27 obras expresionistas de gran formato con temas referentes a las víctimas del conflicto.

1998 Expone en CEGA (Centro de Estudios Ganaderos) del Banco Ganadero en Bogotá. Realiza la primera fase de la escultura-instalación “CAMINO”, mural elaborado con mil doscientas (1200) hormigas en lámina de hierro anclado a muro de concreto, ubicado en la Puerta del Sol de la ciudad de Bucaramanga, obra que proyectó prolongar en diferentes lugares y espacios de la geografía nacional.

1999 Participa en la exposición colectiva de los Capítulos Ilustrados del Quijote del Museo de Arte Moderno de Bucaramanga. Obtiene la Orden “Ciudadano Meritorio” impuesta por la Gobernación de Santander. El Club Kiwanis le Otorga el Reconocimiento a su Vida y Obra. Recibe el Reconocimiento a “Los Artistas Fundadores del Museo de Arte Moderno de Bucaramanga”.

2001 Es invitado a exponer en el Club El Rodeo de Bogotá.

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2002 Expone en la Galería de Julieta Álvarez en Medellín. Exhibe su obra en la Galería Maison Robert, en Boston. Expone en la Galería Fine-Art, en Miami.

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2003 Expone en la Galería Goya de Bogota, “50 años de pintura”. Expone en Búcaro Arte y Ciudad con la escultura “Flora y Fauna”.

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2004 Recibe reconocimiento a su Vida y Obra en la Feria de Artistas, en el   centro de ferias y exposiciones CENFER, Bucaramanga. Es invitado nuevamente a exponer en la Galería Fine-Art, en Miami.

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2006 Recibe la Orden “Ciudadano de Bucaramanga al Mérito Educativo y Cultural” por parte del concejo de Bucaramanga.

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2009 Recibe de la Alcaldía de la ciudad de Bucaramanga, el reconocimiento como “Hijo Ilustre de la ciudad de Bucaramanga”, por sus aportes al arte regional y nacional y por su trayectoria artística. 

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2010 Exaltación de Méritos por su aporte a la cultura santandereana y colombiana con sus esculturas y pinceladas hechas obras de arte, por parte de la Corporación Periodistas de Santander. Muere a los 71 años, dejando su legado en las obras realizadas a lo largo de su vida, las cuales reposan en museos, galerías de arte, coleccionistas privados, seguidores de su obra y la galería de la CasaTaller SPINOSA.

2013 SUMAS Construcciones, vincula el legado Spinosa a uno de sus grandes proyectos: La Torre Spinosa, cuyo diseño conceptual está inspirado en la escultura “CLAVIJERO DE TIPLE” y en su fachada continúa la escultura “CAMINO”, haciendo cumplir de manera póstuma el sueño del Maestro Spinosa de extender la obra por diferentes lugares del territorio nacional.

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2014 La familia Espinosa recibe Exaltación Póstuma al Maestro Spinosa con Decreto de Honores de la Gobernación de Santander por su trayectoria y legado artístico representado en obras que engrandecen la cultura santandereana.

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2019 La familia Espinosa recibe reconocimiento a los Artistas Fundadores del Museo de Arte Moderno de Bucaramanga, homenaje póstumo al Maestro Guillermo Spinosa, por "Su credibilidad, compromiso y aportes como socio fundador del Museo de Arte Moderno de Bucaramanga".